Soyut Gerçekler Çağdaş Tasarımda Vicdan Sanatı

Abstract Realities: The Artistry of Contemporary Ethical Design, Dr. Karen A. Franck’ın sanat, tasavvur ve etiğin kesişimini inceleyen bir kitabıdır. Kitap, soyut sanatın eleştirel düşünmeyi teşvik ederek ve statükoyu sorgulayarak daha ahlaki bir dünya yaratmak için kullanılabileceğini savunmaktadır.

Kitap üç parçaya ayrılmıştır. İlk bölüm soyut sanata ve evveliyatına genel bir bakış sunar. İkinci bölüm soyut sanat ile ahlaki arasındaki ilişkiyi ele alır. Üçüncü bölüm soyut sanatın sosyal değişimi teşvik etmek için iyi mi kullanılabileceğini araştırır.

Franck, soyut sanatın dünya hakkında varsayımlarımıza meydan okumak ve sosyal ve politik meseleler ile alakalı düşünmek için yeni olasılıklar açmak için kullanılabileceğini korumak için çaba sarfediyor. Ek olarak, soyut sanatın daha kapsayıcı ve demokratik bir topluluk yaratmak için kullanılabileceğini korumak için çaba sarfediyor.

Abstract Realities, sanat ve ahlaki hakkında varsayımlarınızı sorgulayacak, düşündürücü ve kışkırtıcı bir kitaptır. Sanat, tasavvur ve sosyal değişimin kesiştiği noktayla ilgilenen hepimiz için ne olursa olsun okunması ihtiyaç duyulan bir kitaptır.

Antet	Özellikler
Soyut sanat	Temsili olmayan Duygulara ve hislere odaklanır Hareket duygusu yaratmak için renkleri, yöntemleri ve çizgileri kullanır
Çağdaş sanat	Mevcut tarihi ve mekanı yansıtır Yeni malzemeler ve tekniklerle deneyler Geleneksel sanat anlayışlarına meydan okur
Tasavvur	İşlevsel ve güzel duyu açıdan hoş Balans, nispet ve ahenk ilkelerini kullanır İzleyicide istenilen etkiyi yaratır
Ahlaki	Doğru ve yanlışla ilgilenir Eylemlerin başkaları üstündeki tesirini dikkate alır Hakkaniyet ve hakkaniyeti teşvik etmeyi amaçlar
Görsel sanatlar	Fotoğraf, heykel, çizim ve fotoğrafçılık ihtiva eder Bir sanat eseri yaratmak için görsel öğeleri kullanır Duyguları anlatım etmek, hikayeler bahsetmek ve fikirleri keşfetmek için kullanılabilir

II. Soyut sanat

Soyut sanat, 20. yüzyılın başlarında süregelen çağıl bir sanat akımıdır. Temsili içerik eksikliği ve çizgi, biçim, renk ve doku şeklinde sanatın biçimsel öğelerine odaklanmasıyla karakterize edilir.

“Soyut sanat” kavramı ilk defa 1910’ların başlangıcında sanat eleştirmeni Roger Fry tarafınca, Wassily Kandinsky ve temsili olmayan biçimlerle deneyler icra eden öteki sanatçıların çalışmalarını tarif etmek için kullanıldı.

Soyut sanatın gelişimi, çağıl bilimin yükselişi, topluluğun giderek kentleşmesi ve maneviyata olan ilginin artması şeklinde bir takım faktörden etkilenmiştir.

Soyut sanat iki ana kategoriye ayrılabilir: geometrik tecrit ve lirik tecrit. Geometrik tecrit, geometrik şekiller ve formların kullanımıyla karakterize edilirken, lirik tecrit daha akışkan ve naturel formların kullanımıyla karakterize edilir.

Soyut sanatın en meşhur sanatçıları içinde Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Kazimir Malevich, Jackson Pollock ve Mark Rothko yer alır.

Soyut sanat oldukca fazla münakaşa ve eleştirinin mevzusu olmuştur. Birtakım eleştirmenler bunun reel bir sanat olmadığını savunurken, ötekiler özgünlüğü ve yaratıcılığı sebebiyle onu övmüştür.

Tartışmalara karşın soyut sanat, 20. yüzyılın en popüler ve müessir sanat akımlarından biri halini aldı.

Soyut sanatın değişik türleri

Soyut sanatın birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır. En yaygın soyut sanat türlerinden bazıları şunlardır:

• Geometrik tecrit
• Ekspresyonist tecrit
• Renk alanı soyutlaması
• Sert kenarlı tecrit
• Soyutlamacılık

Her soyut sanat türü, geometrik şekiller, renkler ve çizgilerin kullanması şeklinde kendi karakteristik özellikleriyle tanımlanır. Sözgelişi, geometrik tecrit geometrik şekiller ve formların kullanımıyla karakterize edilirken, dışavurumcu tecrit romantik ve anlatım edici nitelikleriyle karakterize edilir.

Soyut sanat, fotoğraf, heykel ve baskı şeklinde muhtelif değişik ortamlarda bulunabilir. Bununla birlikte popüler bir modern sanat biçimidir ve birçok modern sanatçı soyut sanat eserleri yaratır.

Soyut sanat, yaratılması ve takdir edilmesi zor ve ödüllendirici bir sanat biçimi olabilir. Sanatçıların duygularını ve fikirlerini yeni ve yenilikçi bir halde anlatım etmelerine imkan tanıyabilir ve seyircileri sanat ile alakalı yeni şekillerde düşünmeye zorlayabilir.

IV. Meşhur soyut sanatçılar

En meşhur soyut sanatçılardan bazıları şunlardır:

• Vasiliy Kandinskiy
• Piet Mondrian
• Kazimir Maleviç
• Jackson Pollock
• Mark Rothko
• Agnes Martin
• Cy Twombly
• Frank Stella
• Barnett Newman

V. Soyut sanat iyi mi yaratılır

Soyut sanat yaratmanın tek bir doğru yolu yoktur, şundan dolayı süreç çoğu zaman deneysel ve özneldir. Sadece, başlamanıza destek olmak için izlenebilecek birtakım genel adımlar vardır.

1. Bir ortam seçin. Soyut sanat, fotoğraf, çizim, heykel ve enstalasyon sanatı dahil olmak suretiyle muhtelif ortamlarda yaratılabilir. Her ortamın kendine has özellikleri ve olanakları vardır, bu yüzden çalışırken kolay ettiğiniz birini seçmeniz önemlidir.
2. İlham alın. Soyut sanat, doğadan müziğe, matematiğe kadar hayattaki her şeyden esin alabilir. İlham ararken, yeni fikirlere aleni olmak ve değişik yaklaşımları tecrübe etmek önemlidir.
3. Sıradan bir fikirle başlayın. İlk başladığınızda, bayağı bir fikirle adım atmak faydalıdır. Bu, kompozisyonunuzun temel unsurlarına odaklanmanıza ve bunalmaktan kaçınmanıza destek olacaktır.
4. Fikrinizi geliştirin. Temel bir fikriniz olduğunda, onu daha da geliştirmeye başlayabilirsiniz. Bu, kompozisyonunuza daha çok unsur eklemeyi, değişik renkler ve şekiller denemeyi yahut çalışmanızın ölçeğini değiştirmeyi içerebilir.
5. Çalışmanızı geliştirin. Soyut sanat yaratma sürecindeki son adım çalışmanızı geliştirmektir. Bu, kompozisyonunuzda ufak değişimler yapmayı yahut parçanızı tamamen tekrar işlemeyi içerebilir. Gaye, görsel olarak cazibeli ve benzersiz vizyonunuzu anlatım eden bir sanat eseri yaratmaktır.

VI. Soyut sanat nereden satın alınır?

Soyut sanat eseri satın almanın birçok değişik yolu vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

• Galeriler
• Çevrimiçi sanat mağazaları
• Sanat fuarları
• Müzayede evleri
• Direkt sanatçıdan

Bu yöntemlerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Galeriler çoğu zaman aralarından seçim yapabileceğiniz oldukca muhtelif soyut sanat eserleri sunar, sadece pahalı da olabilirler. Çevrimiçi sanat mağazaları soyut sanat eserleri satın almak için daha müsait fiyatlı bir yol sunar, sadece satın almadan ilkin sanatı bizzat göremeyebilirsiniz. Sanat fuarları benzersiz ve müsait fiyatlı soyut sanat eserleri bulmanın mükemmel bir yoludur, sadece kalabalık ve kaotik olabilirler. Müzayede evleri ender ve kıymetli soyut sanat eserleri bulmanın iyi bir yolu olabilir, sadece bununla birlikte riskli de olabilirler. Direkt sanatçıdan satın almak, sanat eseriyle şahsi bir irtibat kurmanın en iyi yoludur, sadece bununla birlikte en pahalı seçenek de olabilir.

Soyut sanat eseri satın almak için bir yer seçerken bütçenizi, sanatçıyla dilediğiniz etkileşim düzeyini ve aradığınız sanat çeşidini göz önünde bulundurmanız önemlidir.

VII. Soyut sanata haiz olmanın yararları

Soyut sanata haiz olmanın birçok faydası vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

Ruh halinizi iyileştirebilir. Emekler, soyut sanata bakmanın stresi, kaygıyı ve depresyonu azaltabileceğini göstermiştir. Bunun sebebi, soyut sanatın hayal enerjisini ve yaratıcılığı harekete geçirmeye destek olabilmesi ve bu da hayata karşı daha pozitif yönde bir bakış açısına yol açabilmesidir.
Sizi daha üretken kılabilir. Soyut sanat odaklanma ve konsantrasyonu iyileştirmeye destek olabilir. Bunun sebebi, zihni temizlemeye ve daha yaratıcı düşünmenize imkan sağlamasıdır.
Sizi daha yaratıcı yapabilir. Soyut sanat yaratıcılığa ve yeniliğe esin verebilir. Bunun sebebi, şeyleri yeni bir halde görmenize ve kalıpların haricinde düşünmenize destek olabilmesidir.
Evinizi daha güzel hale getirebilir. Soyut sanat, her eve bir güzellik ve zarafet dokunuşu katabilir. Ek olarak daha davetkar ve rahatlatıcı bir atmosfer yaratmaya destek olabilir.
İyi bir yatırım olabilir. Birtakım soyut sanat eserleri zaman içinde kıymet kazanabilir. Bu, uzun vadeli bir yatırım arayanlar için iyi bir yatırım olmasını sağlar.

Soyut sanata yönelik eleştiriler

Soyut sanat muhtelif nedenlerle eleştirilmiştir, bunlardan bazıları şunlardır:

• Kestirmek oldukca zor.
• Hakikatı temsil etmiyor.
• Vakit ve kaynak israfıdır.
• Bir tek moda olduğundan popülerdir.

Bu eleştirilere karşın, soyut sanat birçok sanatçı için popüler bir anlatım biçimi olmaya devam ediyor. Onların, dünyanın realist bir temsilini yaratma ihtiyacıyla kısıtlanmadan kendi duygularını ve fikirlerini keşfetmelerine imkan tanıyor.

Soyut sanat, giderek karmaşıklaşan ve soyutlaşan çağıl dünyanın bir yansıması olarak da görülebilir. Bu anlamda soyut sanat, etrafımızdaki dünyayı anlamlandırmanın bir yolu olarak görülebilir.

Netice olarak, soyut sanattan hoşlanıp hoşlanmamanız şahsi bir zevk meselesidir. Doğru yahut yanlış bir yanıt yoktur. Soyut sanatı entresan ve coşku verici buluyorsanız, o halde daha çok araştırmaya kıymet.

IX. Soyut sanatın geleceği

Soyut sanatın geleceği belirsizdir. Birtakım eleştirmenler soyut sanatın çıkmaz bir yol olduğuna inanırken, ötekiler hala evrimleştiğine ve yeni kitlelere erişme potansiyeline haiz olduğuna inanıyor.

Soyut sanatın karşılaşmış olduğu zorluklardan biri, çoğu zaman anlaşılmasının zor olarak görülmesidir. Bu, insanların soyut sanatla bağ kurmasını ve güzelliğini takdir etmesini zorlaştırabilir.

Sadece, soyut sanatın daha erişilebilir hale geldiğine dair işaretler var. Sözgelişi, artık insanların soyut sanatı anlamalarına destek olabilecek bir takım çevrimiçi kaynak var. Ek olarak, daha ilkin asla olmadığı kadar oldukca soyut sanat sergisi var ve bu da bu tür sanatı daha geniş bir kesime ulaştırmaya destek oluyor.

Soyut sanatın yüz yüze olduğu bir öteki güçlük da, çoğu zaman elitist olarak görülmesidir. Bunun sebebi, soyut sanatın çoğu zaman yüksek fiyatlar ve elit galerilerle ilişkilendirilmesidir. Sadece, soyut sanatı hepimiz için daha erişilebilir hale getirmek için çalışan bir takım teşebbüs vardır. Sözgelişi, artık soyut sanata yer veren bir takım kamusal sanat projesi bulunmaktadır. Ayrıca, soyut sanat sergileyen bir takım müsait fiyatlı sanat galerisi bulunmaktadır.

Karşılaşmış olduğu zorluklara karşın soyut sanat hala canlı ve mühim bir sanat biçimidir. Dünya genelinde sanatçılar tarafınca yaratılmaya devam ediyor ve her yerdeki sanatseverler tarafınca takdir edilmeye devam ediyor.

Soyut sanatın geleceği belgisiz, sadece bu sanat formunun hala evrimleştiği ve yeni seyircilere erişme potansiyeline haiz olduğu aleni.

S: Soyut sanat nelerdir?
A: Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeyen sanattır.
S: Soyut sanatın zamanı nelerdir?
A: Soyut sanat, 19. çağ gerçekçiliğine reaksiyon olarak 20. yüzyılın başlarında ortaya çıkmıştır.
S: Soyut sanatın değişik türleri nedir?
A: Soyut sanatın geometrik tecrit, lirik tecrit, aksiyon resmi şeklinde birçok değişik türü vardır.